让歌剧打入主流音乐市场

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Image caption 英格兰国家歌剧院最近上演的《图兰朵》试图以新颖面目吸引观众。

歌剧一直被人们认为是高雅艺术的代表;热爱流行和时尚的年轻人也总是对歌剧艺术“敬而远之”。

如何吸引更多的观众走进歌剧院一直是歌剧行业探讨的问题。如今,欧洲各大歌剧院希望通过一系列措施打消人们对于歌剧“高高在上”的看法,使歌剧这种艺术形式进入主流市场。

歌剧院的努力

著名的意大利斯卡拉歌剧院(La Scala)近期的演出海报充满了刺激的血腥元素,以此来吸引年轻观众的意图十分明显。该剧院发言人卡尔罗·玛利亚·塞拉(Carlo Maria Cella)说,“每个剧院都在努力拓展受众,希望为这种古典的艺术形式注入新鲜血液。”

英国的歌剧院为此也在不懈努力。著名的伦敦皇家歌剧院(Royal Opera House)继上次大型修缮后重新开业已经有10年的时间。在这10年中,平均每晚空座率为5%。直到最近上演的歌剧《卡门》(Carmen)才让歌剧院门外又见购票长龙。

在皇家歌剧院负责推广的巴里·斯图尔特(Barry Stewart)对斯卡拉歌剧院塞拉先生的看法表示赞同,他说“保持上座率对我们来说非常重要。”

皇家歌剧院已经把门票的起始价降至5英镑,同时还和电影院及户外放映组织者联手合作。据统计,今年英国已经有4万名观众加入到歌剧户外放映活动中来。

普及不意味低俗

一些跨界的音乐高端合作也是吸引年轻观众的手段之一。已故英国导演安东尼·明格拉(Anthony Minghella)的《蝴蝶夫人》(Madame Butterfly)和导演鲁伯特·古尔德(Rupert Goold)的《图兰朵》(Turandot)在英格兰国家歌剧院(English National Opera)上演,都是一些成功的典范。

然而,歌剧杂志(Opera Magazine)的助理编辑凯特·莫来森(Kate Molleson)女士表示,将更多的年轻观众吸引到歌剧院来,并非意味着简化歌剧这种传统的艺术形式,或者使其低俗化,那样做只能使歌剧陷入尴尬的境地。

凯特说,“我们要相信观众,他们具有判断好音乐和坏音乐的能力。如果制作人用心去做音乐,即使是古典音乐,也定会得到人们的关注。”

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