Личная жизнь эпохи Культурной революции в интерьере вещей

  • 26 февраля 2012

В лондонском художественном комплексе "Барбикан" открылась выставка-инсталляция китайского художника-концептуалиста Сун Дуна под названием "Не-утиль".

Она расположилась в необычном помещении "Барбикана", которое называется "Дуга" (The Curve)

"Каждый раз, когда мы заказываем какую-либо выставку или инсталляцию для этого пространства, то первое, о чем мы обычно думаем: как это будет здесь выглядеть. Именно из-за необычности этого пространства, которое тянется за гигантской закругленной в дугу стеной так, что выставка открывается взору постепенно, по мере прохода вдоль этой стены", - поясняет старший куратор "Барбикана" Джейн Аллисон.

По словам Джейн, каждый новый художник по своему работает с этим пространством, каждый "открывает" его по-новому, и именно поэтому галерея решила, что здесь - идеальное место для экспозиции Сун Дуна.

Правообладатель иллюстрации Barbican Art Gallery
Image caption Сун Дун устраивает свои инсталляции с помощью сестры и жены

Мыло старше художника

Сун Дун "открыл" это пространство необычайным образом: он разместил там все вещи, которые за долгие годы накапливала его мать, а она, надо сказать, совершенно ничего не выбрасывала.

Тазы разных фасонов и размеров, старенькие ободранные коврики, пластиковые бутылки, крышечки из-под них, мотки проволоки и пряжи, старые зонтики в количестве 10 штук, некоторые без ручек, гвозди, деревянные планки, стулья и табуретки, коробочки из-под всего, что может в коробочке продаваться и не только это.

Причем, сразу видно, что накопительство это от нищеты, а не от достатка, и его можно понять, поскольку во времена Культурной революции в Китае только таким образом и можно было выжить - экономя, ничего не выбрасывая, используя вещи не по назначению.

На стене в качестве сопроводительного материала - подробный рассказ матери художника Чжао Сян-Юань о том, как она стирала, экономя мыло - существовала целая сложная процедура переливания использованной воды из одного таза в другой, сохранения всех обмылков, которые сложены в зале монументальной горкой.

Как написала мать художника, "некоторые куски мыла, выставленные здесь, старше самого художника".

Правообладатель иллюстрации Barbican Art Gallery
Image caption Многим кускам мыла уже за 50

Свидетельство ушедшей эпохи

"Эта выставка очень многое рассказывает нам о китайской культуре, а также о личной драме, о семье. Люди, когда ее видят, часто бывают тронуты до слез", - говорит Джейн Аллисон.

Мы с ней стоим у архитектурно оформленной на старой кровати целой горы коробок из-под лекарств, которые принимал отец Сун Дуна, скончавшийся в 2002 году, после чего "коллекционирование" его жены Чжао Сян-Юань стало еще более яростным, будто именно в этом занятии мать художника нашла своего рода утешение, что, в частности, и демонстрируют эти пустые коробки из-под лекарств - ведь это своего рода память тех минут, проведенных вместе, пусть с больным, но любимым человеком.

Впервые подобная инсталляция "Не-утиль" появилась в 2005 году в Пекине, и тогда обустраивать ее Сун Дуну помогала его мать.

Однако в 2009 она трагически погибла, и с тех пор каждый раз, когда Сун Дун заново выставляет эту экспозицию, ему помогают его сестра и жена, и семья таким образом снова собирается.

"Эта экспозиция заставляет тебя оценить прелесть жизни, когда все-все вокруг ценится, - поделилась своими впечатлениями одна посетительница. - Я понимаю, что это могло быть тяжело для окружающих - такое собирательство - но взглянуть на это занятие новыми глазами, переосмыслить прошлое и сгруппировать вещи так, что они рассказывают удивительную историю жизни - это потрясающе!"

Правообладатель иллюстрации Barbican Art Gallery
Image caption Первая инсталляция "Не-утиль" была выставлена в Пекине

Вещдневник

Сун Дун будто создал некий овеществленный ландшафт жизни своей матери: тут тазики с крупными розовыми розами и бессчетное количество мыла, которым стирались детские вещички; там гвоздики и мотки, из которых собрана их первая семейная лачуга; чуть дальше, на горе из пустых картонных коробок, сидят игрушки ее детей, как дикие звери, взирая на происходящее внизу, а "в долине" под ними - "сопки" детской одежды, "озера" бутылок из-под газировки, "бурелом" из фломастеров.

"Я испытываю ностальгию, глядя на все это, - призналась молодая китаянка, бродившая с подружкой по выставке, - но все равно мне очень нравится, потому что таким образом можно обрести что-то затерявшееся в памяти из своего собственного прошлого. Что-то далекое из детства вдруг вспоминается..."

Особенно грустно было смотреть на "старые новые" вещи, то есть никогда так и не побывавшие в употреблении - такие тоже там есть: например, коробки с нераспакованными сервизами или продовольственные наборы, неоткрытые, несъеденные...

Было понятно это желание Чжао Сян-юань, с одной стороны, приберечь это до лучших времен, и грустно оттого, что эти времена так и не наступили, или, если и наступили, то эта вещь уже не потребовалась.

Правообладатель иллюстрации Barbican Art Gallery
Image caption Использованные тюбики зубной пасты тоже вписались в созданный <br> Сун Дуном ландшафт

Хранить или выбрасывать?

"У посетителей эта выставка рождает диаметрально противоположные чувства, - сказала мне служительница зала, молодая девушка из Польши Жюстина. - Некоторые - из тех, кто тоже все хранит, ничего не выбрасывает - начинают лучше себя чувствовать, потому что понимают, что им до такого еще далеко. Некоторым она активно не нравится, они говорят, что у этих вещей отрицательная энергия, поскольку вещи эти собирала мать художника в сложные времена, а с 2002 года у нее была тяжелая депрессия после смерти ее мужа. А есть и такие, которым все это совершенно непонятно. Они говорят: если у тебя уже есть одна бутылка, зачем тебе еще десять таких же".

Сейчас мы привыкли к быстрой смене вещей, ко всему одноразовому, когда нет совершенно никакой нужды хранить крышки от банок, а уж тем более старый утюг в количестве пяти штук - все выбрасывается, заменяется новой, доработанной версией старого, и на этом фоне особенно удивительно увидеть, что кто-то все это сохранял, думая, что эти вещи его охраняют, дают уверенность в завтрашнем дне, сохраняют рассудок.

Иронично и то, что именно Китай сейчас производит основную массу ненужного барахла, от которого ломятся прилавки и лотки, а также наши собственные шкафы и тумбочки.

Но еще более удивительно то, что художник не уговорил свою мать выбросить все накопленное за годы и не избавился от этой "коллекции" сам после ее смерти, а художественным образом весь этот утиль осмыслил, буквально разложив перед нами чужую материальную жизнь, и сделал это с огромной любовью и почтением.

Фотографии Джейн Хобсон любезно предоставлены галереей "Барбикан".

Новости по теме